Педро Линарес: ​​Google Doodle отличава „Особен, но игрив“ мексикански художник

Педро Линарес Лопес е мексикански художник, който се празнува с Google Doodle на 115 -ия му рожден ден. Той беше известен със скулптури на животни, известни като алебриес. Линарес почина през 1992 г. и семейството му помогна за запазването на работата и артистичния му стил през годините след това.

Според блога на Doodle на Google, Днешният Doodle празнува 115 -ия рожден ден на мексикански художник, превърнал мечтите си в реалност, Педро Линарес Лопес. Неговите особени, но игриви скулптури на животни, известни като алебриес, са обичани по целия свят като уникални продукти от традицията на народното изкуство в Мексико. … Благодаря, Педро Линарес Лопес, че ни показа силата на въображението!

Емили Барера / GoogleПедро Линарес Лопес се празнува с Google Doodle.

Doodle е проектиран от Doodler Emily Barrera, според Google. Тя каза в интервю за Doodle, което може да се види по -горе, Alebrijes и cartonería са много емблематични и представителни за мексиканската култура. Бях щастлив да създам причудлив алебрий за Doodle на Педро Линарес. Също така се почувствах наистина възнаграждаващо да направя нещо, което е силно свързано с Мексико, което ме кара да се чувствам по -свързан с моята страна. Намирам за много вълшебно и удовлетворяващо да направя алебрие от нулата, като използваш въображението си, няколко прости домакински материала и ръцете си, за да направиш физически обект. Работата по този алебрие ме накара още повече да се възхищавам на красивата работа на всички картонеро в Мексико.

списък на затваряне на магазини на sams club

Барера добави, че Педро Линарес даде името на алебриес и вдъхнови много други в цялата страна да започнат да създават свои собствени алебриеси. Алебриите на Линарес са направени чрез смесване на множество части от животинско тяло, като например използване на змийско тяло, клюн на петел, крила на прилепи, крака на гущери, рога на бикове и т.н., като в резултат на това има уникално същество. Намирам работата му за много интересна и зловеща и исках да го почета, като създам алебрие, като черпя вдъхновение от най -емблематичните му парчета. Неговите алебрие са склонни да показват отворени уста, показващи заострените зъби на съществото и езика, насочен навън, те обикновено имат крила, нокти или копита и имат много подробни шарки и цветове.

Ето какво трябва да знаете за Педро Линарес Лопес:

1. Линарес е роден на 29 юни 1906 г. в Мексико Сити, Мексико и родителите му също са художници

Педро Линарес е роден на 29 юни 1906 г. в Мексико Сити, Мексико. Баща му също беше художник и той тръгна по неговите стъпки. Линарес каза пред „Лос Анджелис Таймс“ през 1991 г. „Баща ми също беше картонеро, но правеше само маски, малки коне, много прости неща-не беше скулптор от папие-маше. Това, което започнах, е много различно от всичко, което беше направено тогава.

Според уебсайта на мексиканския секретар на общественото образование, майка му и баба и дядо също са художници и вдъхновяват творчеството му. Оригиналното му изкуство е направено с хартия, по начина, по който семейството му преди е правело скулптури.

Пише Mariposa Arts , След като изкарва прехраната си, като прави пиняти (за да бъде разбит) и фигури на Юда (за изгаряне) на определени празници, той става картонеро, създател на фентъзи фигури от папье-маше и в крайна сметка изобретателят на алебрие, сега международно известна и широко събрана икона на мексиканското народно творчество.

за когото е женен Бил Пакстън

Мануел Агилар, професор по история на изкуството в Кал щат Лос Анджелис, каза пред Los Angeles Times през 2016 г. Това е най -автентичното, най -истинското изкуство на мексиканския народ. Духът на художника е вграден в тези парчета.

2. Линарес каза, че е създал Алебриес, след като се е сблъскал с фантастичните същества в трескава мечта

Google пише в блога си за Линарес: ​​През 1945 г., докато Линарес разказва историята, той се разболя много и се унесе в трескав сън. Там той срещна фантастични същества, които извикаха в унисон безсмислена фраза „Алебриес!“ След възстановяването си той се зае да представи тези митични същества в скулптурата. Скучните скулптури първоначално постигнаха малък успех, докато с течение на времето Линарес усъвършенства алебриите си в пъстроцветните комбинации от влечуги, насекоми, птици и бозайници, разпознати днес в днешните произведения на Doodle.

Doodler Emily Barrera добави: Има различни видове алебриес, създадени в Мексико, които обикновено се правят с хартиено маше/cartonería или дърворезба. Alebrijes може да изобразява фантастични същества, животни, хора, скелети и т.н., но за този специфичен Doodle исках да се съсредоточа основно върху работата на Pedro Linares.

Линарес каза пред Los Angeles Times през 1991 г., видях ги насън. Те бяха много грозни и ужасяващи и идваха към мен. Видях всякакви грозни неща. Според „Таймс“, Линарес казва, че е имал тази единствена мечта към края на продължително заболяване-той се е борил със стомашни язви в продължение на 11 години, а в един момент през 1945 г. се е смятало, че е на смъртния си одър. Той казва, че когато са били в 24-часово състояние, подобно на кома, заобиколени от свещи, са се родили алебриите.

Линарес добави: Бяха много грозни. Те не бяха като калаверите. Калаверите са познати - всички сме отдолу, така че се продаваха много добре. ... Но хората не искаха да купуват алебриите. Бяха твърде грозни. Затова започнах да ги променям и да ги правя по -цветни. Но не бих спрял (да ги правя) само защото хората смятаха, че са грозни.

yandy love и хип -хоп нетната стойност

3. Линарес беше възхитен от колегите легендарни мексикански художници Фрида Кало и Диего Ривера и застрелян до слава, след като беше представен в документален филм от 1975 г.

Според мексиканското ръководство за народно изкуство, Творбите на Педро Линарес се продават на местно ниво в продължение на много години, като броят клиенти като Диего Ривера и Фрида Кало, докато документален филм, направен от Джудит Броновски през 1975 г., му дава международна известност. Документалният филм се казваше Pedro Linares: Artesano de Cartón, което се превежда на Paper Mache Artist.

Във филма на Pixar, Coco, alebrijes са представени като духовни водачи. Сега пишат тази новина s, Alebrijes всъщност не са нещо, в което вярват мексиканците. Те, като духовни водачи в отвъдното, бяха само Pixar, които се ползваха с творчески свободи с много популярен вид народно изкуство в Мексико. Алебриесите имат различни елементи от различни животни като драконови тела, крила на прилепи, вълчи зъби, еленови рога, рибни перки и кучешки очи. Те също са боядисани с живи цветове и имат подробни шарки. Те идват в различни форми, размери и имат лица, които показват редица емоции. Така че никога няма да намерите две напълно еднакви. Но те все още не са нищо повече от изкуство.

Творенията на Linares сега се използват като декорации по време на честванията на El Día de los Muertos, или Деня на мъртвите, според Now This News.

това сме предварителен преглед на епизод 14

Според Magia Mexica, Броновски открива работилница за Линарес и семейството му през 80 -те години на миналия век след популярността на нейния документален филм. Уебсайтът пише, че занаятчиите от Оаксак са по -запознати с дърворезбите (по -специфични дървета от Копал), затова алебриите сега са най -известни и се правят с този материал, отколкото картонените.

4. Линарес е удостоен с Националната награда за изкуства и науки за 1990 г. в Мексико 2 години преди смъртта му на 85 -годишна възраст

Линарес е удостоен с Мексиканска национална награда в областта на изкуствата и науките за популярно изкуство и традиции през 1990 г. Преди смъртта си Линарес пътува из САЩ и Европа, показвайки своето изкуство.

Патрик Полк, уредникът на секцията за популярни изкуства в Латинска Америка и Карибите в Музея на Фаулър, каза пред „Лос Анджелис Таймс“ през 2016 г. „Имате тези импулси в мексиканските традиционни форми на изкуство на хора, които изработват диви животни и невероятни същества. Има връзки, които се връщат към предколумбовата естетика и идеи за свръхестественото. Има дълбоки, дълбоки корени.

Полк добави: Способността на художника да измисля неща, които излизат от ума, да представя фантастичното. Да предизвикваш хората. За да осмислите това и да се насладите на творчеството. Способността да моделирате фантастичното. Тези същества нарушават тези граници.

Линарес умира на 26 януари 1992 г. в Мексико. Alebrijes, направени от Linares за Kahlo и Rivera, сега са у дома си в музея Anahuacalli, според списание AD.

5. Децата и внуците на Линарес продължават наследството си, изработвайки изкуство в неговия уникален стил

Децата и внуците на Линарес тръгнаха по неговите стъпки, продължавайки да създават изкуство в неговия фантастичен стил и да го излагат в галерии по целия свят, според Los Angeles Times .

деца на Тина Търнър къде са сега

Ели Барта написа през 2018 г. на Mariposa Arts , В наши дни тези фантастични същества се произвеждат както от мъже, така и от жени. Съпругата на Дон Педро само помогна, но тримата му синове Енрике, Фелипе и Мигел научиха изкуството от баща си. Сега в семейството на Мигел Линарес е различно: съпругата му Паула Гарсия прави алебриес и много други артикули като калаверас или пинята и сама създава фигури, обикновено сама, повече от петнадесет години. Двете й дъщери, Елза и Бланка Естела, и синът й Рикардо, също са се научили на изкуството да правят картонени фигури. Бланка се омъжи и изостави изкуството за известно време, но няколко години по -късно се раздели и се върна в дома на родителите си и занаята.

Рикардо Линарес каза пред Estil Mexicano през 2015 г., започнах да се интересувам от Алебриес на 8 -годишна възраст, това ме заинтересува, защото в мен имаше много любопитство. Баща ми и дядо ми винаги ме молеха да им помогна и аз помагах да рисувам, започнах да правя най -простото нещо, което беше магазин за играчки, маски, юди, черепи и др. Първият ми Алебрий ... вече го нямам. Продадох го на учителка на име Ева Мартинес, колекционер на популярно изкуство, един ден, докато посещаваше работилницата на дядо ми, тя видя моето парче, знаеше, че това е първият ми Алебрие и ме помоли да й го продам и аз й го продадох . Години по -късно той ме покани в дома си и ми показа мястото, където го има, оттам усетих нещо много красиво и много ми хареса тази работа и започнах, започнах да творя.

ПРОЧЕТЕТЕ СЛЕДВАЩ: Google Doodle празнува легендарния олимпиец Томи Коно